胡人以鞍馬為家，射獵為俗。
泉甘草美無常處，鳥驚獸駭爭馳逐。
誰將漢女嫁胡兒，風沙無情貌如玉。
身行不遇中國人，馬上自作思歸曲。
推手為琵卻手琶，胡人共聽亦谘嗟。
玉顏流落死天涯，琵琶卻傳來漢家。
漢宮爭按新聲譜，遺恨已深聲更苦。
纖纖女手生洞房，學得琵琶不下堂。
不識黃雲出塞路，豈知此聲能斷腸！
漢宮有佳人，天子初未識，
一朝隨漢使，遠嫁單於國。
絕色天下無，一失難再得，
雖能殺畫工，於事竟何益？
耳目所及尚如此，萬裏安能製夷狄！
漢計誠已拙，女色難自誇。
明妃去時淚，灑向枝上花。
狂風日暮起，飄泊落誰家。
紅顏勝人多薄命，莫怨東風當自嗟。
譯文
北方少數民族以鞍馬為家，以打獵為生。
泉水甘甜，野草豐美沒有固定的地點，鳥兒受驚，野獸互相追逐。
是誰將漢人女子嫁給胡人，風沙是無情的，而女子容貌如此美麗。
出門都很難看到中原人，隻能在馬背上暗自思念故鄉。
在琵琶聲中，胡人也會感到歎息。
如此美麗的女子流落異地，死在他鄉，而琵琶曲卻傳到了漢宮裏。
漢宮裏爭著彈昭君所彈的琵琶曲，心中的怨恨卻不知道從何說起。
細小的手生在閨房之中，隻能學彈琵琶，不會走出閨房。
不知道沙漠中的雲是這麽飄出邊塞的，哪裏知道這琵琶聲是多麽的令人斷腸！
這組詩第一首頭四句，破空而來，用類似散文的詩語，寫胡人遊獵生活，晴示胡、漢之異。接著以“誰將漢女嫁胡兒”，接到明妃身上。寫明妃以“漢女嫁胡兒”，以“如玉”之顏麵，冒“無情”之“風沙”，而且“身行”之處，連“中國（指中原）人”也看不到，明示明妃“流落”之苦。接下用“推手為琵卻手琶”，緊承“馬上自作思歸曲”。
“推手”“卻手”，猶言一推一放。“琵琶”本是象聲詞，如同現代說的“劈啪”，以樂器之聲為樂器之名。一推一放，劈劈啪啪，刻畫明妃滿腔哀思，信手成曲。但琵琶哀音，卻十分感人，連胡人聽了“亦谘磋”不已。這種寫法與王安石“沙上行人卻回首”相同。以上三層，由胡、漢習俗之異，寫到明妃流落之苦，再寫到明妃思歸作曲，譜入琵琶，層次井然，而重點在於這一琵琶“新聲譜”。因為作者正是要就此抒發慨歎的。
自漢代以來， 王昭君的故事一直是詩人們樂於吟誦的題材，但在主題上大多不出“悲怨”二字。嘉祐四年（1059）王安石（字介甫）作《明妃曲二首》，議論新警，一時和者甚眾。歐陽修也作兩首以和。