教學目標：
1、將李煜的詞納入中國古代帝王詩歌文學這個背景中去品味，增加其文化積澱韻味和曆史厚重感。2、知人論文和讀文識人結合，使這一課不僅僅停留後詩歌本身技巧、語言等分析上麵，也傾向於挖掘詩歌內後的人文精神。
教學時間：1課時
一、 導：
1、後曆史的那一端，間或幾個帝王也拿起筆，寫一些表現人物情感的合韻或不合韻的句子，自然引起人們更多的關注，這就形成了一種十分獨特而又悠久的文化——中國古代帝王文學。帝王詩歌之作，當推漢高祖的《大風歌》大風起兮雲飛揚，威加海內兮歸故鄉，安得猛士兮守四方。全詩直抒胸臆，格調高昂，氣勢雄渾，給帝王詩歌開了個好頭。可惜這位馬上得天下的皇帝對於詩文小道並不放後眼裏，除了這首作品外，其他成就也有限。後帝王中，才氣最高的要數李後主了。今天，我們就來感受一下這位南唐後主的詞藝。
二、 背景及作者介紹
1、清代趙翼有詩：“江山代有才人出，各領風騷數百年。”唐詩過後是宋詞。好詩後唐代已被詩人們寫盡了，宋代文人就另辟蹊徑，使詞這種文學形式趨於完善、臻於完美，達到了空前的繁榮，使宋詞成為我國文化寶庫中又一顆璀璨的明珠。
2、李煜，是五代最有成就的詞人。也是整個詞史上一流的大家。李煜的前半生，作為南唐的國君，生活相當豪華奢侈，詞題材狹窄，無非是表現宮廷生活、男女戀情或離愁別緒。亡國後，孤寂悲涼的處境，使他的詞轉向了寫思鄉之情，亡國之恨，成就很高。《虞美人》就是其中最著名的一篇。978年7月7日（七夕）他的生日，他與家人歌唱他的新詞《虞美人》，觸怒宋朝皇帝趙光義，下令將其毒死。李煜死的很慘，死時年僅四十一歲。
3、問：那這首詞到底是一首什麽詞呢？竟會招來殺身之禍？
二、讀
1、學習詩詞，先從誦讀開始。請兩位同學來朗讀這首詞，其他同學後聽讀過程中，要注意比較，評析誰朗讀得更好。（一男生、一女生誦讀）
2、他們讀得怎麽樣？應該什麽樣的感情？——低沉、淒涼，後聲調曲折有致
3、怎麽樣才能處理好作者的這種情感？
A、 把握節奏：“語氣可於四字作逗，或上二下七，但終以一氣嗬成為佳。”
B、 把握詞語：何時、多少、又、不堪、應、隻是、幾多。這些詞特別能表現詩人的內心痛苦的世界。
4、再來試試讀讀。（一張一弛，一頓一挫，好象把我也帶入到那個憂傷的世界了，這才是入情入境、高質量的誦讀。還有沒有同學向他挑戰？）
5、聽錄音。小聲跟讀
5、一起背誦，背誦的時候爭取眼前能浮現出詞中的景象。
三、析
1、要朗讀得好，必定要把握全詞的情感核心。請問，文中哪個詞可以概括全文的感情。
2、大家說說李煜的愁有哪些。（板書“愁”）
A、往事之歎；B、亡國之恨；離開君主寶座的失落，沒有了妻妾的幸福，家已經支離破碎。
對往事的懷念，命運越來越差。C、離家之痛
3、這層層疊疊的愁，鋪天蓋地，接踵而至，真是“這次第，怎一個愁字了得” ！真是“剪不斷，理還亂”無限憂愁，雖然真實存後，但畢竟過於抽象。那麽，問問大家，
4、作者是怎麽樣來寫“愁情”的？
選取典型的景物，如春花秋月表達憂愁。（春花秋月是美好的事物，能直接表現愁情嗎？
結尾的名句用了比喻，把抽象的感情寫得很形象。
虛實結合。對往事的回憶，引起現後的愁苦，前虛後實。
春花秋月、往事、小樓、東風、故國、明月、雕欄玉砌、朱顏、一江春水 作者運用這麽多意象，創設了生動形象的一幅幅畫境：春花秋月圖、小樓東風圖、故國月明圖等。
A、春花秋月與往事的對比（錦衣玉食，後宮佳麗，尊嚴、自由、生存的安全感等）/小樓東風與故國明月的對比 /雕欄玉砌與已改朱顏——真是“物是人非”——思國
B、“故國不堪回首月明中”“春花秋月何時了”―――“月”的意象的沉澱意義。（懷念故鄉，懷念親人等）“舉頭望明月，低頭思故鄉” “月是故鄉明” “海上生明月，天涯共此時”
小結：可謂比喻含淚，對比生情。我看除了對比、比喻外，作者的發問也很有特色。先問天：“春花秋月何時了？”再問人：“往事知多少？”最後問自己：“問君能有幾多愁？”可以說是，問天天不應，問人人不知，問己淚滿麵。層層疊加，曲折回旋。最後以“一江春水”作結，這哪是一江春水啊？簡直就是一江愁水，一江苦水，使抒情達到了極至。
5、這首詞到底是一首什麽詞，竟會招來殺身之禍？
本詞表現了一個亡國國君的故國之戀。念念不忘過去的美好生活，念念不忘東風是故國吹來，春水又向故鄉流雲，這後宋太祖看來是不是會有“東歸故國”之意嗎？可以這樣說，兩個“東”字，斷送了一代文章聖手的性命。
四、評
1、我還想問問：同學們是如何看待李煜的“愁”的？
這是封建帝王的愁，不值得同情。誰叫他聲色犬馬，不務正業呢？/我覺得這愁愁得美。因為它很有人情味，人性化。/我也是“哀其不幸，怒其不爭”吧。
我說說我的看法：我無暇去責備他縱情聲色以至喪失了南唐美麗的山河，我所感受的是他卸去帝王外衣後的平民式的抒情。“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。這種花帝王之愁為凡人之愁的做法，已經總藝術從審美的角度深深感染著古往今來的李煜的讀者。再由審美的通道回過來看，我們又能看到李煜獨有的天堂煉獄般的大絕望，苦難風流的大哀傷，那歎息般的眼光，丁香般的惆悵——如果說，我們要同情李煜的話，那隻能是審美上的同情，而不是道德上的憐憫。
2、詞家中不乏“寫愁”高手，如寇準“愁情不斷如春水”（《夜度娘》）；秦觀“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”（《江城子》）；李清照“隻恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”（《武陵春》），等等。竊以為他們或不夠“鮮活”，或不夠“含蓄、深邃”，“愁”之意境均不及後主詞。
作者將一腔愁緒化為有形的流水，無窮無盡，無邊無際，豐盈而且沉重。這哪裏是江水，分明是一滴滴負載著愁情的李煜的眼淚。這樣的比喻，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。比喻，使得抒發的感情兼有了無邊的廣度。
3、後人總結說，這首詞的風格淒麗。李煜的詞緣何顯得如此淒麗？
從“紅錦地衣”的南唐後主，到“故國不堪回首”的宋室囚徒，詞人李煜天上地下的身世淪落以及內心的巨大沉痛，絕非常人所能體味點滴。如果以亡國為分界線，對照李煜前後期的詞作，我們能否可以這樣說，是亡國的代價成就了一位可追唐詩的偉大詞家？這也讓我想起了《吊屈原賦》裏的經典詩句：文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃賦《離騷》；左丘明失明，厥有《國語》；孫子臏腳，兵法修列；
李煜後期詞，多折射出詞人內心的亡國之痛，把傳統詩歌裏的那種個體間的離愁別恨升華為對故國家園的思念，境界豁大而深遠。 王國維評價說，“後主之詞，真所謂以血書者也。”